Femme sauvage, femme louve, qui hurle, farouche, Amazone, libre et nue, blessée, « belle, sensuelle », qui, d’emblée, entraîne le lecteur, la lectrice, dans le sillage de son cours effréné, sur quoi pèse la tragique évocation, éclatée, fragmentée, d’une existence fracassée.

« Ses plaies la tiraillent mais luisent de mille étoiles ».

Elle va, elle glisse, venue de « l’enfer de la guerre », elle danse aussi, assoiffée de liberté, alors que dans le vent qui « berce ses cheveux » lui parviennent immanquablement, insupportablement, « l’odeur des charniers et la rumeur des bombes ».

« Elle défie la mort et tous ses sortilèges ».

Partout « le pas des morts » accompagne sa trajectoire, de l’ombre surgissent et s’imposent les visions horribles, les odeurs putrides, les fumées des incendies, les explosions, les échos poignants de la tragédie qu’elle vient de vivre, de cet effroyable passé qui lui colle à la peau, de quoi elle veut se soustraire, s’extraire, se défaire.

Les thèmes récurrents, obsédants, qui marquent la première partie du volume, sont ceux de la mort, du feu, du sang, de la désolation, du cauchemar, de la terreur, de l’enfer, du désespoir, du couple éternel bourreaux-victimes.

A contrario, les leitmotivs qui font la tonalité dominante de la suite du recueil, sont ceux de l’évasion, de la fuite qu’on espère voir aboutir, de la liberté reconquise, de la redécouverte de la sérénité inaltérable de la nature loin du fracas des guerres, du retour de l’espérance, de la réapparition (de la résurrection ?) de l’être aimé, du bonheur qui pourrait renaître par la grâce de la puissance régénératrice de l’amour.

Alors surviennent des pages de passion amoureuse d’un lyrisme puissant, de scènes empreintes d’une sensualité exacerbée.

« Ils s’embrassent, s’embrasent,

Ils sont l’eau, le feu et la glace en fusion,

La danse endiablée des étoiles,

Un tourbillon de laves incandescentes… »

Mais la trêve est brève, ou n’aura été que rêve, qu’illusion, que fantasme. Hélas, le rideau noir de la fin de la sombre pièce dans laquelle l’homme joue le pire des rôles a repris sa chute.

« La guerre est revenue et les a rattrapés

Les voilà unis dans la mort, ils sont tombés

aux jardins de l’Eden perdu…

Assassinés…

Dans un dernier souffle s’envolent

les souvenirs de sa vie passée à l’attendre

lorsqu’il était au front sous les pluies assassines,

les malédictions

Cent fois elle a compté les dix plaies d’Egypte

Elle l’attendait avec ses dents de louve prêtes à le

défendre… »

Subsiste-t-il néanmoins quelque ultime note d’espoir ? Un possible sursaut de retour d’humanité ? La dernière page du recueil offre une réponse, ambiguë à souhait :

« L’oiseau m’a confié qu’il ne pourrait changer le monde

[…] Il m’a regardée et j’ai vu des larmes dans ses yeux

[…] Il m’a avoué qu’il avait peur

pour le rêve de fraternité

qu’il le savait menacé

qu’il avait une aile blessée…

Il faut me recoudre, m’a-t-il dit,

Et comme j’aimais le Poème,

Au fil des mots,

je l’ai suturé

Je l’ai regardé s’envoler à nouveau

[…] Dans la menace qui gronde

il continue de chanter ».

Alors ? La poésie ? Le poème ? Voilà, peut-être, ce qui nous sauvera.

Cette femme qui file, lâchant dans le vent les cendres incandescentes de l’enfer qu’elle fuit, irrésistiblement lancée à la poursuite d’un hypothétique retour de la vie heureuse, de la vie d’avant les guerres, vivant dans sa course un amour idéal, c’est la poésie dynamique, ce sont les mots que file avec talent une poétesse exprimant avec lucidité, dans une langue expressive à fort pouvoir suggestif, une vision du monde passablement tragique.

 

Patryck Froissart

 

Parme Ceriset née en 1979, est une poétesse française, auteure, romancière, critique littéraire, lauréate du Prix Marceline Desbordes-Valmore 2021. Elle vit entre Lyon et le Vercors. Livres : Boire la lumière à la source ; Femme d’eau et d’étoiles.